袁小真是一位插畫師，她用畫筆將鄭州的美、鄭州的呼吸與心跳定格成永恒。在她筆下，鄭州不再是一座被速度與效率定義的“火車拉來的城市”，而是一首關于記憶、溫度的長詩。
候鳥歸巢： 從油畫到插畫的蛻變
2001年，袁小真從漯河考入鄭州大學美術系油畫專業。四年的大學生活讓她逐漸觸摸到這座城市的肌理。她常在綠城廣場寫生，看梧桐葉在秋風中翻卷如金箔；也愛鉆進棉紡廠的家屬院，聽老人們用河南話講述“紡織城”的輝煌往事。
畢業后，她像許多年輕藝術家一樣北上，試圖在更廣闊的舞臺上尋找答案。北京的快節奏與疏離感卻讓她迷茫：“地鐵里的人群像沙丁魚罐頭，而我的畫布上只有冰冷的幾何色塊。”直到2016年，一場名為“查無此地”的展覽成為轉折點。她以“綠城——舊時光，你是個美人”為主題，用插畫重現鄭州的梧桐街道與老廠房。當觀眾在一幅《綠蔭密織的法國梧桐街》前駐足落淚時，她忽然明白：“藝術不必追逐遠方，真正的共鳴往往生于腳下。”
于是，她回到鄭州，像候鳥歸巢。油畫筆被水彩顏料取代，畫布上不再有抽象的吶喊，取而代之的是具象的溫柔：人民公園早春的櫻花雨、文博廣場秋日的銀杏道……“插畫是更輕盈的語言，它能讓城市的故事飛入尋常百姓家。”袁小真說。
二十四節氣：城市的呼吸與畫家的心跳
袁小真最喜歡的作品之一是城市系列《鄭州的二十四節氣》，這是她與城市的一場漫長對話。不同于古人“觀天象以定農時”的智慧，她的節氣是城市的微觀敘事——
驚蟄：碧沙崗公園里，櫻花樹的枝條上點綴著鮮艷的紅色花朵，夾竹桃瘋長，彌漫成粉色的花海，綠意盎然的草地上，幾個人在野餐墊上休憩，溫暖而愉悅。
小滿：鞏義宋陵，寧靜的綠色田野上，一壟壟整齊的莊稼，像是大地精心書寫的詩行，在微風中輕輕搖曳，仿佛在低吟著關于豐收的序曲。
霜降：跨越了3600年的商代夯土墻靜靜地矗立，幾座現代建筑錯落有致地分布著。城墻下，一棵高大的柿子樹宛如一位飽經滄桑的長者。
“節氣不是日歷上的符號，而是城市生命的律動。”袁小真拒絕照搬傳統意象，轉而捕捉鄭州獨有的氣息：用灰藍色調表現“雨水”時節的霧霾天，以暈染技法勾勒“處暑”午后驟雨的濕潤感。
當被問及如何平衡寫實與想象時，她指尖輕輕摩挲畫紙，笑道：“城市是一部沒有結局的史詩，我們每個人都是即興的注腳。畫筆下的鄭州，是我記憶、情感與期許的疊影。我不過是個拓印時光的人，而鄭州，是我永不干涸的墨。”
凝固的時光：追光者的記憶詩學
袁小真的創作清單里，有一類主題尤為特殊——老城夜市、胡同菜市、鐵路旁的流浪貓聚集地……這些場景被她稱為“城市的毛細血管”。
在《趕集》中，她畫下凌晨4點的岳砦菜市場：攤主們支起竹棚，白菜堆成小山，三輪車的鈴鐺聲與方言叫賣聲交織成市井交響曲。她覺得藝術不僅是自我表達，更是一種公共記憶的保存。
2022年，她開始嘗試視頻創作。一段《鄭州的街道》在社交媒體上刷屏：鏡頭掃過她筆下紫荊花盛開的任寨北街，背景音是早高峰的自行車鈴聲與河南梆子的悠揚唱腔。網友留言：“原來我的日常，竟是別人的遠方。”
如今的袁小真，依然過著“一邊擼貓，一邊畫畫”的簡單生活。但她對未來的構想愈發清晰：計劃與詩人合作“詩畫鄭州”，用AR技術讓二十四節氣“活”起來；還想為阜民里片區創作系列插畫，“讓商城遺址的歷史感與市井煙火碰撞出新火花”。
袁小真的畫筆仍在游走。她說，她愿做城市的“追光人”。而光，它可能是棉紡廠老廠房縫隙里漏下的夕陽，也可能是鄭東新區玻璃幕墻上跳躍的晨曦。在這光影斑駁的褶皺中，鄭州正以她獨有的方式，書寫著一部關于時間、記憶與美的史詩。
記者 蘇瑜/文 受訪者供圖
《鄭州晚報》版面截圖
