過了臘八就是年花饃蒸出幸福味
“小孩小孩你別饞，過了臘八就是年！”過了臘八，春節消費逐漸開始火起來了。
1月9日，在金水區黃崗廟鄉村記憶文化園西90米非遺小鎮，一家以生產非遺花饃的工作坊十分忙碌，幾名工人正在緊張制作一家公司為開年會定做的“福袋”饅頭、“元寶”饅頭。
“萌蛇”花饃制作忙
花饃起源于漢代，盛行于唐宋，是國家級非物質文化遺產，也稱為“面花”“花饅頭”，花饃不僅是一種美食，更是一種文化的傳承和情感的寄托，民間有“過大年，發面蒸花饃”的年俗。其中，“發”寓意新的一年發家發財，“蒸”寓意來年日子蒸蒸日上。這家“饅有意思”非遺花饃工作坊，在面粉中加入牛奶和雞蛋，用蔬菜、水果、紅米等天然材料調色，手工制作，在繼承傳統花饃造型的基礎上融入現代元素，制作出花饃套盒、花饃中式蛋糕、生肖擺件等產品，深受市場歡迎。近日，他們專門為蛇年春節設計的生肖花饃上市，可愛的蛇寶寶受到年輕人和孩子的追捧。這些花饃蒸熟后進行真空冷凍，拿回家后只需復蒸，松軟香甜的花饃就可以上桌了。
“饅有意思”非遺花饃創始人雷晨曦介紹說，河南是個糧食大省，花饃是糧食文化的高級呈現。現在好多結婚、生日等場合都要切蛋糕，這是西方的禮儀，很多人卻不知道，過去中國人在老人過壽時捏個棗花饃，年輕人結婚時擺上龍鳳造型的花饃，我們的傳統春節、端午節、中秋節，人們也習慣做花饃，這就是中國人的儀式感，她特別想讓這些傳統習俗回歸在年輕人的視線，這是非遺傳承的責任和使命。
記者 馬健 文/圖
黃河邊的“飛龍舞獅”舞出文化之魂
舞武一體 傳統與國潮碰撞
蒼茫的天際線下，黃河之畔，一場震撼人心的視覺盛宴正隨著密集的鼓點拉開盛大序幕。伴著舞獅者在地上騰挪走步、翻滾跳躍，一條條幾米至十幾米不等、身覆璀璨鱗片的“黃河飛龍”隨著舞者手持的挑桿呼嘯而起、乘風直上，時而在空中盤繞飛舞，時而低飛掠過河面，激起層層漣漪，與黃河的波濤相互呼應，為這條流淌千萬年的母親河奉上了一場盛大獻禮。
近年來，這樣的表演，焦作市級非遺黃河龍獅代表性傳承人、黃河龍獅文化合作社負責人楊飛龍已經帶領團隊舉辦了數千場，如此熱烈的掌聲，每每聽之仍令其心潮澎湃。
多年來，他帶領黃河龍獅文化合作社將南北舞獅融合創新、發展壯大，并首創“太極·黃河飛龍”等創意舞龍形式，讓單人舞龍技藝得以走入千萬家甚至走出國門，成為老少咸宜的健身鍛煉新方式。
“黃河飛龍”表演
南北融合精進舞獅技藝
2024年12月底，記者走進位于焦作市武陟縣西陶鎮的黃河龍獅文化合作社，映入眼簾的，是一座座獎杯、一摞摞的獎牌和各式各樣的榮譽證書、錦旗，這些是多年來楊飛龍帶領團隊積攢下來的榮譽。
武陟縣被譽為“中華黃河文化之鄉”，翻看其歷史，每一頁都深深浸潤著黃河文化。西陶鎮位于武陟縣西部、地處黃沁河之濱，出生于西陶鎮武術世家的楊飛龍，自小就在武術和發源于黃河岸邊的舞龍舞獅文化氛圍下長大。
2000年，楊飛龍的爺爺——西陶舞獅的第三代傳人楊麥成受邀前往廣州進行武術表演，年僅14歲的楊飛龍也跟隨前往。在那里，爺孫倆第一次觀看到了正宗的南獅表演，被其藝術性和高超的舞獅技術深深震撼。“就像黃飛鴻電影里的情節照進現實。”楊飛龍回憶道。
于是，楊飛龍和六七個同門師兄弟一起留在廣州，開始了7年的學藝時光。其間，同去的不少師兄弟都因為辛苦而中途放棄，只有楊飛龍等兩三個人咬牙堅持了下來。
多年來團隊獲得了許多榮譽
“黃河飛龍”第一人
2010年左右，楊飛龍帶著團隊在春節期間進行舞獅表演，不同于縣城其他鄉鎮的舞獅隊，憑借新穎獨特的形式與精湛高超的技巧，立刻吸引了時任武陟縣文化館館長許艷紅的注意，也為楊飛龍的團隊鋪設了通往更廣闊舞臺的橋梁。此后，楊飛龍的舞獅團隊被頻繁推薦，亮相于焦作市各大活動，乃至省級、國家級舞臺參與表演與競賽。
精進表演、帶領團隊發展壯大的同時，楊飛龍也在不斷琢磨，如何能夠創新出一種新的表演內容？無意間，他看到了焦作當地市民和相英、張良兩人發明了一種用竹竿挑著龍頭，龍身是布的舞龍方式，使他眼前一亮，“這種道具和方式從未見過”。多年的專業經驗讓他迅速判斷其極富趣味性，十分具有推廣價值。“當時我還把視頻發到了全國同行交流群里，大家都覺得稀奇，說之前沒見過。”
發現了這種形式內容新穎、不挑場地、老少皆宜，也能十分生動展現空中飛龍姿態的舞龍形式，讓楊飛龍欣喜異常。他當即拍板決定跟兩名發明者合作，以這種形態為原型，對舞龍形式進行改良創新，發展壯大。
經過幾年的摸索，楊飛龍帶領團隊創新發展出了“手提龍”“高桿飛龍”兩種表演形式，正式亮相后，艷驚四座，代表節目有龍騰盛世、龍騰獅躍、九龍騰飛等。
“引發關注后，不少人來詢問這種表演的名稱。我們曾經用過‘焦作飛龍’‘太極飛龍’兩種稱謂，但含義過于局限，思索再三最終確定名稱為‘黃河飛龍’。因為這種藝術形式誕生在我們中華民族的根和魂——母親河黃河的岸邊，于中華大地蜿蜒曲折的巨龍懷抱里成長、騰飛，這個稱謂能更加形象地體現出我們的黃河文化。”楊飛龍說。
楊飛龍在表演中
為傳統注入文化之魂
從2010年開始，楊飛龍及其團隊，搜集了大量關于西陶舞龍舞獅及其與黃河文化淵源的歷史文化論證資料，進行整理、留存。在相關部門與其團隊的共同努力下，2020年12月，西陶舞獅被焦作市人民政府公布為第六批市級非物質文化遺產代表性項目名錄。
此后，楊飛龍帶領龍獅團隊，不斷走進各種賽事及或民間，或官方的活動，努力宣傳黃河文化，令西陶舞龍舞獅站上更高的舞臺。同時，與當地中小學積極交流互動，開展非遺進校園活動，在青少年群體心中種下非遺傳承的火種。
2024年10月，在由國家體育總局和中國奧委會主辦的2024中國體育文化博覽會，中華全國體育總會、中國奧委會和中國旅游協會主辦的中國體育旅游博覽會上，楊飛龍創新推廣普及的“黃河飛龍”項目榮膺2024中華體育文化優秀民俗民間項目。
時間臨近春節，今年他的團隊也將帶著舞獅隊和“黃河飛龍”再次登上河南地方春晚，以及其他更大的舞臺。
記者 古晨茜 程子鑫/文 受訪者供圖
可食可甜可藝術
糖畫繪出“甜蜜”夢想
春節將至，又到了逛年會的時節。其中，糖畫是不少小朋友都會體驗的項目之一。
“老師傅手藝妙，晃著雕花兒小銅勺，熬糖稀畫線條，煩惱拋到天之角……”一首歌，喚起了許多人對童年時期甜蜜瞬間的美好回憶。
正如歌中所唱，糖畫不僅是一種可食用的藝術品，更是一段段珍貴的記憶載體，它承載著幾代人的童年夢想與歡樂時光。如今，由于快節奏的生活，糖畫這一傳統技藝面臨著新的挑戰與機遇，然而，總有一些年輕的面孔堅守著，為這份藝術注入新的活力。
王岐洋為小朋友制作糖畫
獨身來鄭闖蕩追尋藝術
1月3日下午，當記者來到鄭州1948主題街區王岐洋老師的糖貨鋪時，一尊精美的3D糖畫“猴子獻桃”正在他靈巧的手中逐漸成形。
“從我記事起，父母就帶著我穿梭于各大廟會之間。在那里，我在一旁靜靜觀察，學習著每一筆、每一畫，如何熬糖、如何作畫……隨著歲月的流逝，這份從小耳濡目染的藝術逐漸融入我的血液之中，成為我生命的一部分。”王老師告訴記者。
他出生于河南商丘的一個糖畫世家中，自幼便對這項傳統藝術展現出了濃厚的興趣。通過無數次的實踐與嘗試，王岐洋逐漸掌握了糖畫的基本技法，并且在這個過程中培養了對細節的關注和對完美的追求。18歲那年，懷著對未來的無限憧憬和堅定的夢想，王岐洋決定離開家鄉，獨自前往鄭州這片充滿機遇的土地上追尋自己的藝術之路。
“那時候，我心里只有一個念頭——我要讓更多人看到糖畫的美好。”至今，王岐洋已擁有3家糖畫實體店，第四家正在籌備中。回憶起初到鄭州的日子，王岐洋感慨萬千，“我在最困難的時候，身上只剩下幾百塊錢，但依然想再堅持堅持，不斷嘗試，直到出成果。”這個天生卷毛的青年人臉上洋溢著獨自拼搏的自豪和對未來的希望。
聚焦技法、開拓創新，社會各界向他豎大拇指
在傳統技藝與現代創新的交會點上，王岐洋猶如一顆璀璨的新星。他不僅忠實傳承了古老的熬糖工藝和糖畫繪制技巧，更以其獨特的藝術視角，將剪紙、皮影戲、書法等多元的中國傳統文化元素巧妙融入糖畫創作之中，為這項歷史悠久的手工藝帶來了新氣象。
糖畫迎國慶
孫悟空造型糖畫
“這是我使用粉色糖漿精心打造的草莓熊。”王岐洋自豪地向記者展示了兩件已裝裱的作品。在他的糖畫鋪里，每一件作品都是對傳統的致敬，也是對未來的探索。這里既有象征著吉祥如意的傳統圖騰——龍、虎、鳳凰等經典糖畫，也出現了緊跟時代潮流、深受年輕人喜愛的創意形象，如社交媒體上的網紅“奶龍”，以及來自流行文化的路飛、黑悟空等角色。
國際奢侈品品牌路易威登、法國嬌蘭到紀梵希等，紛紛邀請王岐洋參與各類高端活動。無論是大型展覽還是私人訂制活動，只要有展示的機會，王老師總是欣然前往，希望通過自己的雙手讓更多人領略到糖畫藝術的美妙。
王岐洋表示：“我的愿望很簡單，就是想把這份美麗分享給更多的人。”在每一次活動中，他都全力以赴，用糖畫講述一個個動人的故事，讓這門古老的藝術在新時代煥發出新的光彩。
用糖畫傳遞心中的大愛
王岐洋不僅專注于糖畫技藝的傳承與創新，還積極投身于教育工作，致力于培養新一代的手藝人。他深知，傳統藝術的生命力在于不斷有新的力量加入，唯有如此，這門古老的藝術才能保持其活力，并在未來持續綻放光彩。因此，除了活躍在各類展示和交流活動中，王岐洋還特別重視對年輕人的引導和教育。他堅信，將這份珍貴的文化遺產傳遞給下一代是自己義不容辭的責任。在他的悉心教導下，至今已有超過100名徒弟跟隨學習，其中最小的一名年僅9歲。
糖畫制作中
“這兩個小徒弟是兄弟倆，老大11歲，老二9歲。老大跟我學習糖畫兩年，老二在旁邊看了兩年，前一段我帶他們去央視錄了節目。”這些年輕的面孔，代表著糖畫技藝未來的希望。
對于非遺公益活動，王岐洋對此懷著積極的態度。“之前參加了關愛聽障兒童相關的活動，面對一個個拿著糖畫露出快樂笑容的孩子們，我有一種油然而生的滿足感和成就感。”王岐洋回憶道，“那一刻，所有的付出都變得值得。”據他粗略統計，每年近百場活動，帶公益性質的活動占比30%左右。
王岐洋那本厚厚的日程本上，密密麻麻地記錄著每一個充實而有意義的行程。他用這甜美的“墨水”，不僅畫出了精美的糖畫作品，更勾勒出了他對傳統文化傳承的美好愿景。
記者 黃棲悅 文/圖
美食+演出 文旅業態“再創新”
在鄭州沉浸式體驗唐風盛宴
從只有河南·戲劇幻城21個劇場，近700分鐘不重復的劇目演出吸引省內外游客感受河南文化，到如意·龍湖城市水上夜游起航前大禹、商湯、周公、列子等NPC紛紛迎賓登船，實景演藝、真人演出所帶來的沉浸感與互動性，逐漸成為文旅產品提質向優的新方向。如今，在文旅融合發展的大背景下，“餐飲+文旅”也在沉浸式演出的基礎上，找到了自己蛻變升級的“新賽道”，拉動文旅業態走向創新。
歌舞演出
首家沉浸式文化之旅 如何“登陸”鄭州
你是否在互聯網平臺上刷到過這樣的視頻：繁華街景，高樓亭臺，在飯店的一扇窗欞之后，隱約望見長袖起舞舞姿翩翩。鐘鼓饌玉，美食佳肴，再加上歌舞表演，即便在影視劇中也是帝王將相出場待客、迎賓慶功的禮儀。如今，在競爭激烈的餐飲市場上，一部以歷史劇場、宮廷美食與互動體驗相結合的“大唐劇宴”于1月3日在鄭州完成了首演登陸。
據記者了解，類似于“飲食+文旅”的沉浸式表演，在此之前已經在西安、南京、洛陽等地有了較為成熟的產業模式，并取得了一定的關注度。無論是西安唐樂宮的古風表演，還是南京金陵夢華、洛陽武皇盛宴，都以穿越歷史的人文體驗，吸引了當地市民與游客的關注喜愛。本次在鄭州開演的“大唐劇宴”，正是在向行業前輩調研學習的基礎上，完成了內容的規劃與創作。
精致美食
“大唐劇宴”有關負責人透露，項目總投資約600萬元，秉承中原深厚的歷史文化根基，融合盛唐文化與現代藝術手段，致力于為廣大游客呈現一場沉浸式的宮廷美饌與演藝體驗。
“我們河南歷史文化悠久，既有以唐文化盛名的神都洛陽，又有以宋文化被人所熟知的東京開封，在這片土地上投資建設一臺以傳統文化為主線的劇目，我們相信會被觀眾所認可。”大唐劇宴項目工作人員張滿意說，對于熱愛歷史文化的市民而言，大唐劇宴的成功打造，免去了市民在往返汴、洛之間的奔波，在省會鄭州就能直接品嘗佳肴、觀看劇目。
吃上一頓飯 穿梭了千年
“恭迎唐皇大人入場，夜宴正式開始。”隨著“唐皇”NPC進入場中，古典音樂鳴奏響起，每一位坐在木桌前的客人仿佛穿越時空，成了被古代帝王宴請的對象。“早知道換一件衣服了，那就真像是穿越了。”在旁邊一位女士惋嘆聲中，同行幾人才發現，作為宴席的一部分，她們并沒有來得及換上免費的漢服。
身著唐裝的服務人員，沉浸感十足
據記者了解，為了讓這場“文化之旅”更加沉浸，該項目還為提前到此的游客提供了換裝服務，凡是在上午場11點之前，夜晚場6點之前到來的游客，都可以免費選擇一套心儀的漢服，在著裝完畢后，再去欣賞這部大唐主題的表演。此外，花間芳庭，筆墨書畫，劇場外古風景觀的營建，也給予了游客拍照打卡的去處，讓人流連其間。
“七目劇場，穿插呈上菜品，在不影響游客觀劇體驗的同時，也為游客送上了小而精致的餐飲體驗。”演出進行，古風舞蹈長袖弄影，古代樂器輪番奏樂，在NPC“李白”的帶動下，游客還能夠現場與詩仙對詩接詞。
除此之外，每一幕的設計與進行，都有可依可循的歷史故事。例如，在第一道菜“君王湯”上桌之前，來自鄭州博物館的《李淵為子李世民祈福造像記》碑載被娓娓道來，父子二人在鄭州一帶醫病療疾的故事被傳頌紀念。楊貴妃與荔枝的故事，松贊干布帶來的漢藏之誼都在一幕幕劇情中推進展開。
演藝經濟助力餐飲創新“迭代升級”
隨著演出結束，參與一幕幕表演的演員們，她們的工作也按下了“暫停鍵”。不同于傳統的餐飲服務業，大唐劇宴的“文旅+餐飲”升級，也開創了更多就業機會。以往多在旅游景點、夜場演出的演員們，如今也能夠在大唐劇宴穩定的節目演出中，展現自己專業的演出實力。
從1月3日至9日，7天時間，在形式創新、題材新穎、線上宣發等多種要素的助力下，該演出一經上線便收獲了成功。大唐劇宴項目有關工作人員告訴記者，正式開啟演出后，無論周末還是工作日，晚間場的上座率一直高達95%以上，100個座位往往座無虛席，火爆程度十分出乎他們的意料。
實景演藝與餐飲的結合，在鄭州展現出了它旺盛的生命力。
2024年11月25日，文旅融合·旅游演藝高質量發展大會在鄭州召開。會上，中國演出行業協會會長劉克智在致辭中表示，旅游演藝對于推動文旅深度融合，促進消費，拉動經濟增長方面有著重要意義。
當前，鄭州的實景演出仍然是以景區作為主要載體，《穿越德化街》《只有河南·戲劇幻城》《禪宗少林·音樂大典》《黃帝千古情》等優質演藝劇目，正在不斷提升鄭州的文化影響力，改變鄭州的城市形象。“大唐劇宴”在2025年初的成功亮相，改變了不同于景區的傳統“演藝賽道”，也讓“美食+文旅”成為市民與游客的新選擇。
記者 李居正 文/圖
