“活”是戲曲傳承發展的密碼。堅持守正創新，不妨進行一些跨界藝術嘗試，讓傳統戲曲融入新故事、接軌年輕人。
據8月12日《新京報》報道，某網站上一段網友二創的京劇版《哈利·波特》斬獲近千萬播放量，京韻京腔搭配西方魔幻，讓人忍俊不禁。同時，豫劇版《霍格沃茲在朝陽溝》等作品，亦巧妙地將西方經典IP嫁接到東方戲曲的根脈上，總能戳中網友笑點。據媒體此前報道，在鄭州，接連上演的豫劇《程嬰救孤》《清風亭上》,以獨具中原特色的“噴空”劇場，沉浸式開唱，燃爆全場；“吉他+曲劇”的組合，演繹《卷席筒》“小蒼娃離了登封小縣”，刷新了不少年輕人對戲曲的認知……“跨界嫁接”的傳統戲曲，為何能頻頻踩中年輕一代的流量密碼？
怎么看年輕人把傳統戲曲玩出“新花樣”？事實上，戲曲出“新”并不局限于東西方融合的內容與形式，傳統與現代也可以撞個滿懷，為戲曲注入新活力。一方面，一些戲曲曲目汲取藝術元素，擇有益者為所用，活態傳承、動態發展，逐步走出地域、演出鮮活，使其不再“束之高閣”，以更加接地氣、多元化的表現形式拉近與年輕人的距離；另一方面，在“短平快”時代，年輕人視聽呈現方式的邊界也在不斷拓展，年輕人的視角更加自由，更愿意跟隨自己喜歡的角色“入戲”，或以自己喜歡的方式探索。
還以鄭州為例，近年來，鄭州立足戲曲資源稟賦優勢，著力塑造“戲曲鄭州”品牌，以歷史為根、劇種為脈、政策為翼、群眾為基、創新為魂，引領中華戲曲文化傳承創新的新步伐，加快傳承創新優秀傳統文化、創新創造現代文化，為戲曲厚植發展沃土。豫劇、曲劇、越調等地方劇種在這里百花齊放；13座專業劇院、近50個小劇場、數不清的鄉村老戲臺和推陳出新的經典曲目，總有一款可以喚醒年輕人的戲曲“DNA”。正如豫劇名家李樹建所言：“這里是戲劇的土壤，每一寸土地都跳動著文化的脈搏。”
一些鄭州的年輕人也為這些經典作品搭橋，成為混搭作品的“迷弟迷妹”，從而促進戲曲的傳播。有人去過“噴空”劇場，總會追問“噴空”是什么意思，或者什么是梆子腔系，什么是“豫西調”“豫東調”等，這背后既有對文藝作品再創作的巧思，也是出于對文化的熱愛與自信……
國內輿論場上存在一些不同聲音，比如有人覺得一些曲目“西化”“混搭”是對經典的“惡搞”，會消解傳統戲曲的嚴肅性。事實上，無論是中國傳統戲曲的“唱念做打”，還是西方文學敘事的“魔幻與浪漫”，都暗合著藝術的互通，其內核價值在于公眾對故事的喜愛、對情感的共鳴。所以，尊古不復古，守正不守舊，才能更好地促進傳統戲曲文化創造性轉化、創新性發展。那些真正為年輕人所喜聞樂見的“跨界”作品，“生旦凈末丑”的“韻”還在，“唱念做打”的“勁”十足，基本功并沒丟，只是用“Z世代”的表達方式，賦予了戲曲更多現代意義與活力。
守住文化藝術的根，才能玩出創新的花。堅持守正創新，不妨進行一些跨界性藝術嘗試，這是文化自信的所在，也是戲曲發展“試錯”與“容錯”的漸進性探索過程。具體到鄭州，持續以文化城、以文惠民、以文促產，突出傳統文化、時代精神、科技賦能，大力推動傳統戲曲創造性轉化和創新性發展，大力推進文化鄭州、戲曲鄭州建設，統籌資源打造的“鄭州有戲”品牌必會更加耀眼，戲劇文化的魅力必能得到更加充分展現，進而為建設有味道、有溫度、有厚度的國家歷史文化名城更多“添磚加瓦”。
□評論員 李福
《鄭州晚報》版面截圖
